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詩詞，是指以古體詩、近體詩和格律詞為代表的中國漢族傳統詩歌。亦是漢字文化圈的特色之一。通常認為，詩較為適合“言志”，而詞則更為適合“抒情”。下面是小編收集整理的古典詩詞鑒賞（通用20篇），歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
古典詩詞鑒賞 1
1、點絳唇林逋
金谷年年，亂生春色誰為主？余花落處，滿地和煙雨。
又是離歌，一闋長亭暮。王孫去，萋萋無數，南北東西路。
【注釋】：
①金谷：即金谷園，指西晉富豪石崇洛陽建造的一座奢華的別墅。
②王孫：貴人之子孫。也是草名。
③萋萋：草盛貌。
【賞析】：
林逋的《點絳唇》是一首詠草的杰作。以擬人手法，寫得情思綿綿，凄楚哀婉。語言美，意境更美。為歷代讀者稱誦。此為詠物詞中的佳作。全詞以清新空靈的筆觸，物中見情，寄寓深意，借吟詠春草抒寫離愁別緒。整首詞熔詠物與抒情于一爐，凄迷柔美的物象中寄寓惆悵傷春之情，渲染出綿綿不盡的離愁。
“余花”兩句，寫無主荒園細雨中春色凋零，絢爛的花朵已紛紛墜落，連枝頭稀疏的余花，也隨蒙蒙細雨而去。“滿地和煙雨”，境界闊大而情調哀傷，雖從雨中落花著筆，卻包含著草盛人稀之意。眼看“匆匆春又歸去”，詞人流露出無可奈何的惆悵情懷。
過片直寫離情。長亭，亦稱十里長亭。古代為親人送行，常長亭設宴餞別，吟詠留贈。此時別意綿綿，難舍難分，直到太陽西下。“又是離歌，一闋長亭暮”，詞人正是抓住了黯然銷魂的時刻，攝下了這幅長亭送別的畫面。最后“王孫”三句，活用《楚辭意，是全詞之主旨。“王孫”本是古代對貴族公子的尊稱，后來詩詞中，往往代指出門遠游之人。凝望著親人漸行漸遠，慢慢消失了，唯見茂盛的春草通往四方之路，茫茫無涯。正如李煜》清平樂《詞所說：“離恨恰如春草，更行更遠還生。”
【話外音】：
金谷園曾經是錦繡繁華的麗園，如今已是雜樹橫空、蔓草遍地了。
寫春色用“亂生”二字，可見荒蕪之狀，其意味，與杜牧《金谷園》詩中的“流水無情草自春”相近。“誰為主”之問，除點明園的荒涼無主外，還蘊含著作者對人世滄桑、繁華富貴如過眼煙云之慨嘆。
【集評】：
石崇《金谷詩序》里說，征西將軍祭酒王詡回長安時，他曾金谷澗為其餞行。所以后來南朝江淹的《別賦》中就有“送客金谷”之說，成了典故。“金谷年年，亂生春色誰為主？”人既去，園無主，草木無情，依舊年復一年逢春而生。
薛礪若《宋詞通論》：林逋的《點絳唇》為詞中詠草的杰作，詞境極冷絕凄楚，與歐陽修的《少年游》，梅堯臣的《蘇幕遮》，都為詠春草的絕唱。
2、江鄉故人偶集客舍
唐·戴叔倫
天秋月又滿，城闕夜千重。還作江南會，翻疑夢里逢。
風枝驚暗鵲，露草覆寒蟲。羈旅長堪醉，相留畏曉鐘。
這首詩描寫了作者羈旅之中與故人偶然相聚的情景。首聯寫與故人相聚的時間、地點；頷聯寫在亂世中相聚實屬出其不意；頸聯寫秋夜的凄涼景色，暗寓他鄉生活的辛酸況味；尾聯寫長夜敘談，借酒澆愁，深刻地表達了對故人相聚的珍惜和朋友間深厚的友誼。全詩敘事寫景，情景交融，含蓄婉轉，真切感人。
“天秋月又滿，城闕夜千重。”秋夜里，一輪圓月高高地掛在天空，城池沉浸在夜色重重的包圍之中。詩的開頭兩句，一寫時間：秋天的滿月之夜，一片清輝；一寫地點：京城長安，已沉睡在靜靜的深夜里了
“還作江南會，翻疑夢里逢。”我們不期而遇，一起在江南相聚，卻令大家懷疑，是相逢在夢里。雖身在長安，還能與江南故人偶集客舍，倒反而使人懷疑起來，這莫不是在夢中相會吧。“還作”、“翻疑”，感情真摯，筆底傳神。為什么會有這樣動人的感情呢？因為自己離家在外，心境也是極為凄苦的。
“風枝驚暗鵲，露草覆寒蟲。”秋風颯颯，驚飛了樹枝梢頭棲宿的烏鵲，玉露冷冷，秋草里寒蟲唧唧地啼泣著。第三聯所寫的“驚暗鵲”、“泣寒蟲”，固切時序寫秋景，實寓有懷鄉的悲涼況味。“驚”、“泣”二字，含意深刻，寫盡了身世飄泊之感和宦海浮沉之痛。
“羈旅長堪醉，相留畏曉鐘。”漂泊在外的人都沉醉于飲酒，酒醉方能解千愁，大家相互挽留著不肯散去，心里只怕聽到報曉的鐘聲又要分手。末聯里，作者直抒胸臆“羈旅長堪醉，相留畏曉鐘。”羈旅他鄉的人，只有醉了才不思鄉啊，那就長醉不用醒吧；雖欲相留，共話鄉情，卻怕聽到報曉的鐘聲，因為曉鐘一敲，彼此勢必就要分手了。竟夕長談，猶不忍分離，這既表現了對故人的深情厚誼，也加深了對故鄉的思念。
全詩情景交融，婉轉深至，韻調清美，悠然不盡。夜深將曉，顯示出異地故人相會的喜悅及友人們的真摯感情，襯托出羈旅生活的孤獨、寂寞和愁苦。他鄉遇故人，是人生之一大極樂，正因為當中浸透著多少的異鄉孤寂啊！作者：
戴叔倫：（732—789），字幼公，一作次公，潤州金壇（今屬江蘇）人。年輕時師事蕭穎士。曾參湖南、江西幕府，曾任秘書省正字、東陽令、撫州刺史、容州刺史等職。大歷、貞元間重要詩人。論詩主張“詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙可望而不可置于眉睫之前”。其詩內容寬泛，構思新穎，清新典雅。《新唐書》本傳有“耕餉歲廣，獄無系囚”之稱。晚年上表自請為道士。
3、宮詞
梨花風動玉闌香，春色沉沉鎖建章.
唯有落紅官不禁，盡教飛舞出宮墻.
解釋
在漫長的封建社會理，多少年輕女子被掠(美名其曰"選")進皇宮，終身禁錮于宮墻之內，青春活活葬送.這是古代女子的悲劇.古典詩歌中描寫宮廷生活的."宮詞"，常取此為題材，為不幸的宮女傾訴苦衷.武衍這首宮詞，以深惋之筆，借景托情，描寫宮女被禁錮的悲哀和渴望自由而不可得的怨恨之情.詩從描寫宮苑春色起筆.春天是萬紫千紅的季節，可是宮苑里卻"春色沉沉"，一片沉寂;只有那雪白的梨花飄舞于闌干階砌，更顯宮禁之凄涼.建章，漢宮名，后泛指宮苑."春色"，是妙語雙關，既是指自然美，也是喻宮女的青春."鎖"，則是詩眼.滿庭春色，閉鎖于高墻之內，無由泄漏;宮女的年華也鎖于重門之內，白白消逝.由這"鎖"字自然地引出下面兩句:"唯有落紅官不禁，盡教飛舞出宮墻.""出宮墻"，這是宮女的愿望，因此那落花"飛舞出宮墻"的眼前之景，特別觸動她們的心，她們恨不得立即變成落花，飛舞而出.落花在這里不僅起了引情作用，也起了對比襯托作用:落花飛出，無從禁止，而自己身鎖重門，插翅也難飛，人不如花."唯有"一句，更暗示宮禁森嚴，無處不戒備."禁"字與上句的"鎖"字相呼應，更烘托出宮女的不自由.此詩構思精巧，寫宮女之怨，但并未點出宮女，也沒有著一"怨"字，只勾勒出特定的情態和氣氛，引起讀者必然的聯想，使讀者"由其所寫之景物而觀其未寫的景物，據其所道之情事而默識未道之情事"，有心領神會之妙.此外詩人以比和賦相結合.以春色喻佳人之年華，以落紅飛舞出宮墻反襯宮女的身不由己，這是"比"的手法.后兩句用"唯有"、"盡教"等字眼直抒胸臆，又是"賦"的手法.詩意既婉曲又顯豁，很有唐人風味. 4、和子由澠池懷舊蘇軾
人生到處知何似，應似飛鴻踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鴻飛那復計東西。
老僧已死成新塔，壞壁無由見舊題。
往日崎嶇還知否，路長人困蹇驢嘶。
【注釋】
①子由：蘇軾弟蘇轍字子由。澠池：今河南澠池縣。這首詩是和蘇轍《懷澠池寄子瞻兄》而作。
②老僧：即指奉閑。
③據蘇轍原詩自注：“昔與子瞻應舉，過宿縣中寺舍，題老僧奉閑之壁。”
④蹇驢：跛腳的驢。蘇軾自注：“往歲，馬死于二陵(按即崤山，在澠池西)，騎驢至澠池。”
【賞析】
蘇轍原詩的基調是懷舊，因為他十九歲時曾被任命為澠池縣的主簿(由于考中進士，未到任)，嘉佑元年和兄軾隨父同往京城應試，又經過這里，有訪僧留題之事。所以在詩里寫道：“曾為縣吏民知否？舊宿僧房壁共題。”他覺得，這些經歷真是充滿了偶然。如果說與澠池沒有緣份，為何總是與它發生關聯？如果說與澠池有緣份，為何又無法駐足時間稍長些？這就是蘇轍詩中的感慨。而由這些感慨，蘇軾更進一步對人生發表了一段議論。這就是詩的前四句。在蘇軾看來，不僅具體的生活行無定蹤，整個人生也充滿了不可知，就像鴻雁在飛行過程中，偶一駐足雪上，留下印跡，而鴻飛雪化，一切又都不復存在。那么，在冥冥中到底有沒有一種力量在支配著這種行為呢？如果說，人生是由無數個坐標點所組成的，那么，這些坐標點有沒有規律可循？青年蘇軾對人生發出了這樣的疑問和感喟。但是，人生有著不可知性，并不意味著人生是肓目的；過去的東西雖已消逝，但并不意味著它不曾存在。就拿崤山道上，騎著蹇驢，在艱難崎嶇的山路上顛簸的經歷來說，豈不就是一種歷練，一種經驗，一種人生的財富？所以，人生雖然無常，但不應該放棄努力；事物雖多具有偶然性，但不應該放棄對必然性的尋求。事實上，若不經過一番艱難困苦，又怎能考取進士，實現抱負呢？這就是蘇軾：既深究人生底蘊，又充滿樂觀向上，他的整個人生觀在此得到了縮微的展示。
這首詩的理趣主要體現在前四句上，“雪泥鴻爪”也作為一個成語被后世廣泛傳誦。但從寫作手法上來看，也頗有特色。紀昀曾評道：“前四句單行入律，唐人舊格；而意境恣逸，則東坡之本色。”所謂“唐人舊格”，大致上指崔顥《黃鶴樓》：“昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白云千載空悠悠。……”作為七律，三、四兩句本該對仗，此卻一意直下，不作講求。蘇軾的“泥上”二句，也可算是對仗，但其文意承上直說，本身也帶有承接關系，所以是“單行入律”。“意境恣逸”的意思，就是不僅字面上飄逸，行文中有氣勢，而且內涵豐富，耐人尋味，不求工而自工。這正是蘇軾的“本色”。
【注釋】子由：蘇軾的弟弟蘇轍。澠池：今河南省澠池縣。知何似：知道象什么。蹇：跛，蹩腳。
【簡析】這首詩是寫詩人對往事的眷念。用“雪泥鴻爪”來比喻人無意中留下的蹤跡，就如飛鴻在雪地上踏出爪印一樣。如老僧新塔，壞壁舊題，都是泥上爪印而已，感嘆人生無定，但是往日的坎坷遭遇，仍然留在人們記憶中，心上的爪痕是難以磨滅的。全詩比喻新奇，屬對工巧，寫出了對生活的無限深情。
〔析賞〕有一次蘇軾和其弟蘇轍（子由）路經池澠，路上馬死了，兩人騎著蹇驢到澠池一僧寺寄宿，并在寺壁上題詩。后來子由寫了一首《澠池懷舊》的詩。東坡舊地重游，當初接待全心全意的老僧卻已死，寺里替老僧蓋了一座新塔，當年東坡兄弟題詩的廟壁也壞啦！再也見不到舊日的題詩啦，東坡百感交集而作此詩，感慨人生在世如飛鴻。對我有幫助
5、宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞
李商隱
竹塢無塵水檻清，
相思迢遞隔重城。
秋陰不散霜飛晚，
留得枯荷聽雨聲。
①竹塢：綠竹叢生的凹地。水檻：近水的亭臺。②迢遞：遙遠。重城：一座又一座城。③秋陰：秋天的陰云。
[簡析]
一個深秋的夜晚，詩人李商隱寄宿在一位駱姓人家的園亭里，寂寥中懷念起遠方的朋友，聽著秋雨灑落在枯荷上的沙沙聲，寫下了這首富于情韻的小詩。詩題中的崔雍、崔袞是詩人的知遇者崔戎的兩個兒子。這首詩就是詩人與崔雍、崔袞告別后旅途中寄懷之作。
首句寫駱氏亭：翠綠的修竹環抱著一塵不染的船塢，駱氏亭外臨著清澄的湖水。翠竹、清水把這座亭軒映襯得格外清幽雅潔，詩人置身其間，頗有遠離塵囂之感。
接著寫詩人對友人的思念：詩人眼下所宿的駱氏亭和崔氏兄弟所在的長安，中間隔著重重的城池，路途迢迢，詩人的思念之情宛如隨風飄蕩的游絲，悠悠然飄向友人所在的長安。詩人因境界的清幽而倍感孤寂，因無好友共賞幽勝而微感惆悵。“秋陰不散霜飛晚”，又回到眼前景物，渲染氣氛，烘托情緒。時令已屆深秋，但連日天氣陰霾，孕育著雨意，所以霜也下得晚了。天色一片迷蒙，本來就因相思而耿耿不寐的詩人，心情不免更加暗淡，而這種心情又反過來更增加了相思的濃度。
詩人是旅途中暫宿駱氏亭，此地近一段時期的天氣，包括霜期之晚，自然是出之揣測，這揣測的根據就是“秋陰不散”與“留得枯荷”。這句一方面是為末句作鋪墊（由于“秋陰不散”故有“雨”；由于“霜飛晚”故“留得殘荷”），另一方面又兼有渲染氣氛、烘托情緒的作用。
末句是全篇的點睛之筆，寫詩人聆聽雨打枯荷的聲音和詩人的心情變化過程。詩人原來是一直在那里思念著遠隔重城的朋友的，由于神馳天外竟沒有留意天氣的變化。不知不覺間，下起了淅瀝的小雨，雨點點點滴滴地灑落在枯荷上，發出一陣錯落有致的聲響。詩人這才意外地發現，這蕭瑟的秋雨敲打殘荷的聲韻竟別有一種美的情趣。枯荷給人一種殘敗衰颯之感，本無可“留”的價值；但自己這樣一個旅宿思友整夜不眠的人，卻因聆聽枯荷秋雨的清韻而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。“留”蘊涵有一種不期而遇的喜悅。而詩人“聽”到的，又何止是那凄楚的雨聲？枯荷秋雨的清韻，有誰能解其中滋味？這單調而凄清的聲音卻又更增加了環境的寂寥，從而更加深了對朋友的思念。
這首詩雖然寫了秋亭夜雨的景色，寫得歷歷如畫，但它并不是一首寫景詩，而是一首抒情詩。“宿駱氏亭”所見所聞是“寄懷”的憑借，“相思”二字微露端倪，后兩句暗藏徹夜不眠之意，詩人的思友之情暗寓其中，可以說是以景寄情、寓情于景的。詩的意境清秀疏朗，而蘊涵其中的心境又是極為深遠的。
古典詩詞鑒賞 2
《夜行船》
不翦春衫愁意態。
過收燈、有些寒在。
小雨空簾，無人深巷，
已早杏花先賣。
白發潘郎寬沈帶。
怕看山、憶它眉黛。
草色拖裙，
煙光惹鬢，
常記故園挑菜。
作者：
史達祖生卒年不詳。字邦卿，號梅溪，汴（今河南開封）人。他的`詞，長于詠物描寫，用筆細膩纖巧，頗為傳神。
注釋：
①過收燈：過了燈節。
②潘郎：見前詞《夜合花》注。
賞析：
本詞因聞賣杏花而引起懷人之幽思。上片著意描繪杏花春景。初春季節，微雨輕寒深巷無人，聞賣杏花。下片寫故園之思，懷人之情。常記故園挑菜，憶他眉黛春山，鬢影裙腰。而今潘郎憔悴，往事不堪回首。全詞生動而又細膩地描繪了明媚的春光，如絲的細雨，懷人的意態，綿綿的相思。寫得工麗倩巧，柔媚多姿。
俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：此詞著意在結句。杏花時節，正故園昔日挑菜良辰，頓憶鬢影裙腰之當年情侶，乃芳序重臨而潘郎憔悴，其感想何如耶？上闋詠賣花，款款寫來，風致搖曳，春陰門巷，在幽靜境中，益覺賣花聲動人凄聽也。
薛礪若《詞學通論》：其詞境之婉約飄逸，則如淡煙微雨，紫霧明霞；其造語之輕俊嫵媚，則如嬌花映日，綠楊看雨。他將這三春景色寫得極細致而逼真。
古典詩詞鑒賞 3
《佳人》
絕代有佳人，幽居在空谷。
自云良家子，零落依草木。
關中昔喪敗，兄弟遭殺戮。
官高何足論，不得收骨肉。
世情惡衰歇，萬事隨轉燭。
夫婿輕薄兒，新人已如玉。
合昏尚知時，鴛鴦不獨宿。
但見新人笑，那聞舊人哭。
在山泉水清，出山泉水濁。
侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋。
摘花不插發，采柏動盈掬。
天寒翠袖薄，日暮倚修竹。
【簡析】
“佳人”并非寫實，只是一種寄托，可能是詩人自己的身影。雖時世艱難，多遭不幸，仍不愿入染濁流。
【注解】
１、合昏：即夜合花。
２、修竹：長竹，與詩中“翠袖”相映。
【韻譯】
有一個美艷絕代的佳人，
隱居在僻靜的深山野谷。
她說：“我是良家的女子，
零落漂泊才與草木依附。
想當年長安喪亂的時候，
兄弟遭到了殘酷的殺戮。
官高顯赫又有什么用呢？
不得收養我這至親骨肉。
世情本來就是厭惡衰落，
萬事象隨風抖動的蠟燭。
沒想到夫婿是個輕薄兒，
又娶了美顏如玉的新婦。
合歡花朝舒昏合有時節，
鴛鴦鳥雌雄交頸不獨宿。
朝朝暮暮只與新人調笑，
那管我這個舊人悲哭？！”
在山的泉水清澈又透明，
出山的泉水就要渾濁濁。
變賣首飾的侍女剛回來，
牽拉蘿藤修補著破茅屋。
摘來野花不愛插頭打扮，
采來的柏子滿滿一大掬。
天氣寒冷美人衣衫單薄，
夕陽下她倚著長長青竹。
【評析】
這首詩是寫一個在戰亂時被遺棄的女子的不幸遭遇。她出身良家，然而生不逢時，在安史戰亂中，原來官居高位的兄弟慘遭殺戮，丈夫見她娘家敗落，就遺棄了她，于是她在社會上流落無依。然而，她沒有被不幸壓倒沒有向命運屈服；她咽下生活的苦水，幽居空谷，與草木為鄰，立志守節，宛若山泉。這種貧*不移，貞節自守的精神，實在值得謳歌。
全詩文筆委婉，纏綿悱惻，繪聲如泣如訴，繪影楚楚動人。“在山泉水清，出山泉水濁”深寓生活哲理。
【作者小傳】：
杜甫（712－770）字子美，原籍襄陽。一生坎坷。其詩顯示了唐代由盛轉衰的歷史過程，被稱為“詩史”。以古體、律詩見長，風格多樣，而以沉郁為主。被后世詩家尊為“詩圣”。有《杜工部集》。
《夢李白》二首
死別已吞聲，生別賞惻惻。
江南瘴癘地，逐客無消息。
故人入我夢，明我長相憶。
恐非平生魂，路遠不可測。
魂來楓林青，魂返關寒黑。
君今在羅網，何以有羽翼。
落月滿屋梁，猶疑照顏色。
水深波浪闊，無使蛟龍得！
其二
浮云終日行，游子久不至。
三夜頻夢君，情親見君意。
告歸賞局促，苦道來不易。
江湖多風波，舟楫恐失墜。
出門搔白首，若負平生志。
冠蓋滿京華，斯人獨憔悴。
孰云網恢恢，將老身反累。
千秋萬歲名，寂寞身后事。
賞析：
這是杜甫聽說李折流放到夜郎后積思成夢的詩篇。杜甫詩中有
十余首為表現李杜深交之作：“醉眠秋共被，攜手日同行“，是彼此
覺深情厚誼的寫照；“敏捷詩千首，飄零酒一杯“，是對李白真才實
學的詠贊；“世人皆欲殺，吾意獨憐才“，是對李坎坷一生的不平吶喊。
第一首，著重寫對李白安危的無比關切與深深的`懷念。
第二首，哀嘆李白坎坷一生的不幸，極為深沉地體現詩人誠摯熾熱的友情。
《新婚別》
嫁婦與征夫，不如棄路旁。
結發為妻子，席不暖君床。
暮婚晨告別，無乃太匆忙。
君行雖不遠，守邊赴河陽。
妾身未分明，何以拜姑嫜。
父母養我時，日夜令我藏。
生女有所歸，雞狗亦得將。
君今往死地，沉痛迫中腸。
誓欲隨君去，形勢反蒼黃。
勿為新婚念，努力事戎行。
婦人在軍中，兵氣恐不揚。
自嗟貧家女，久致羅襦裳。
羅襦不復施，對君洗紅妝。
仰視進鳥飛，大小必雙翔。
人事多錯迕，與君永相望。
賞析：
這是一首悲壯的詩章。婚禮剛剛完畢，新婚夫婦尚未拜見姑嫜，新郎
卻立即要奔赴戰場出征打仗。詩中精心塑造了一個深明大義的少婦形象：
她對愛情、對丈夫忠貞不渝，惟愿“與君永相望”；可是為了百姓的安康，
對丈夫曉之以理，動之以情，鼓勵丈夫“勿為新婚念”奮勇上戰場。
——《古柏行》
霜皮溜雨四十圍，黛色參天二千尺。
君臣已與時際會，樹木猶為人愛惜。
云來氣接巫峽長，月出寒通雪山白。
憶昨路繞錦亭東，先主武侯同閟宮。
崔嵬枝干郊原古，窈窕丹青戶牖空。
落落盤踞雖得地，冥冥孤高多烈風。
扶持自上神明力，正直原因造化功。
大廈如傾要梁棟，萬千回首丘山重。
不露文章世已驚，未辭剪伐誰能送？
苦心豈免容螻蟻，香葉曾經宿鸞鳳。
志士仁人莫怨嘆，古來材大難為用。
賞析：
詩圣一生極為推崇“鞠躬盡瘁”，“死而后已”的諸葛亮，本詩
借贊美蒼勁高大的古柏來表現自己對“名重宇宙”的武鄉侯的無限
敬仰，感懷他與劉備親密無間的君臣關系，抒發自己懷才不遇的憂
傷。李太白的“天生我材必有用”何其豪放，杜子美的“古來材大
難為用”又是何等蒼涼！蜀江之水長流不盡，丞相之樹郁郁蒼蒼……
——《茅屋為秋風所破歌》
卷我屋上三重茅。
茅飛渡江灑江郊，
高掛者罥長林梢，
下者飄轉沉塘坳。
南村群童欺我老無力，
忍能對面為盜賊！
公然抱茅入竹去，
唇焦口燥呼不得，
歸來倚杖自嘆息。
俄頃風定云墨色，
秋天漠漠向昏黑。
布衾多年冷似鐵，
嬌兒惡臥踏里裂。
床頭屋漏無干處，
兩腳如麻未斷絕。
自經喪亂少睡眠，
長夜沾濕何由徹！
安得廣廈千萬間，
大庇天下寒士俱歡顏，
風雨不動安如山！
鳴呼！何時眼前突兀見此屋，
吾廬獨破受凍死亦足！
賞析：
這是一首顯示偉大詩人開闊胸襟的名篇。大風破屋，
大雨淋漓，詩人長夜無眠，感慨萬千，推己及人，浮想
聯翩，于是奮筆疾書，充分抒發了憂國憂民的情感。“安
得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的宏愿，千百年來
震撼了千千萬萬人的心弦。
歷代詩人為杜甫的博大胸懷欽佩不已。
——《絕句》
兩個黃鸝鳴翠柳，
一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，
門泊東吳萬里船。
賞析：
代宗應寶二年（763），安史之亂平定了，杜甫回到成都草堂。
此時他的心情特別舒暢，面對一派生機的春景，不禁欣然命筆，一
揮而就。這幅“春景圖“，有近有遠，有聲有色；映襯成趣，明麗
開闊；人與物俱適，動與靜結合；一派生機，千里春色，不僅描繪
了祖國山川之多嬌，又表現了詩人心情之怡悅。
——《旅夜書懷》
星垂平野闊，月涌大江流。
名豈文章著，官應老病休。
飄飄何所以，天地一沙鷗。
賞析：
杜甫54歲時攜帶全家離開成都，在乘舟東下途中
與了這首詩。詩人意指自己的一生在于福國利民，并不在
于文章聞名，而被朝廷貶官是由于直言進柬，并非因老病。
詩人以如櫞巨筆描繪了“星垂平野闊，月涌大江流“的雄
偉景象，同時表現了詩人此時心情的憂憤與旁徨。猶如蒼
茫大地一只鷗鳥，來去匆匆，飄忽不定。
——《清明》
路上行人欲斷魂。
借問酒家何處有？
牧童遙指杏花村。
賞析：
《江南通志》載：杜牧任池州刺史時，曾到過杏花
村飲酒，詩中杏花村指此。附近有杜湖、東南湖等勝景。
本詩寫一個離鄉在外的“行人”，在春雨綿綿的清明時
節欲借酒澆愁的心情。詩中的行人、酒家、牧童、杏
花村，山道灣灣、春雨飄灑，構成了一幅情趣盎然的
“清明煙雨畫”。
——《望岳》
岱宗①夫如何？齊魯青未了②。
造化鐘神秀③，陰陽割④昏曉。
蕩胸生層云，決眥入歸鳥。
會當凌⑤絕頂，一覽眾山小⑥。
注釋
岱宗：即泰山。因泰山居五岳之尊，故曰“宗”。
齊魯：古代有齊魯兩國，齊在泰山這北，魯在泰山之南。
青未了：青翠的山色連綿不斷，望不到盡頭。
造化神鐘神秀：萬物的主宰把大自然的神奇和美麗都集中在泰山。鐘：匯集，專注。
——《春望》
國破山河在，城春草木深。
咸時花濺淚，恨別鳥驚心。
烽火連三月，家書抵萬金。
白頭搔更短，渾欲不勝簪。
注釋：
首聯意謂：江山雖饒有興趣依舊如故，可是國家已被肆意騷擾；春日本當繁花如錦，豈奈京城一片野草。
頷聯意謂：有感于時局動蕩，看見花開而淚沾巾；苦恨于離鄉背井，聽到鳥語也驚心。
頸聯意謂；接連三個月，兵亂總不斷，未知親人安危否，家書最值錢。烽火，指戰禍
尾聯意謂：白發愈搔愈希，簪子簡直插不上。不明言愁，而怎奈一“愁”字了得！白關，指白發。簪，指古代成年男子須束發，故也用簪。
賞析：
這是詩人陷身于安史叛軍占據的長安，因憂亂傷春而寫下的千古名篇。面對紛飛的戰火，破碎的河山，詩人不禁憂心如焚，感慨萬端，詩中以明媚的春色、美好的事物來反襯，更為深刻地表達強烈的情感，令人聞之不勝悲，誦之愁無限。
古典詩詞鑒賞 4
詠史
李商隱〔唐代〕
歷覽前賢國與家，成由勤儉破由奢。
何須琥珀方為枕，豈得真珠始是車。
遠去不逢青海馬，力窮難拔蜀山蛇。(遠去一作：運去)
幾人曾預南薰曲，終古蒼梧哭翠華。
譯文
縱覽歷史，凡是賢明的國家，成功源于勤儉，衰敗起于奢華。
為什么非要琥珀才能作枕頭，為什么鑲有珍珠才是好坐車?
想要遠行，卻沒遇見千里馬，力單勢孤，難以拔動蜀山的猛蛇。
有幾人曾經親耳聽過舜帝的《南風歌》?天長地久，只有在蒼梧對著華蓋哭泣份兒。
賞析
詩的首聯，是從總結歷朝歷代統治經驗出發，得出成功大都由于勤儉，破敗大都因為奢侈的經驗教訓。開頭兩句好像是抽象的議論，不像詩。實際上它不是在發議論，是說：像文宗那樣勤儉，應該使國家興盛的，怎么反而破敗呢?這里充滿著惋惜和同情，是抒情而不是議論。這樣通過表面上的議論來抒情的寫法是很特別的。
頷聯是對這一結論的具體印證。這種議論，有道理但并不全面，因為勤儉只是治國成功的一條重要經驗，但不是惟一的經驗;奢侈是使國家破敗的一個重要原因，但也不是惟一的原因。一個王朝的興衰，自有其更復雜、更本質的原因所在。然而，事實上，非但沒有因此能使已成定局的唐王朝的頹敗之勢有所好轉，反而越搞越糟。這中間的道理，或者說最本質的原因，當然是詩人所無法理解的，所以，他只好以宿命論的觀點來解釋這一反常現象，歸之于運命。
頸聯推進一步，但也可以說是轉折，認為比勤儉更為重要的，其實是國運和國力，一旦運去，就是虞舜那樣的賢君也無回天之力，而只能遺恨終生。這才是這首詩的主旨。詩人雖然說不清“運”究竟是什么，但他確實感到僅靠勤儉(包括皇帝個人的其他努力)，不足以挽救一個時代的衰頹之勢，而且在他看來，唐朝的國運似乎已去，難以挽回了。這種認識不免模糊含混，卻是敏感的、深刻的，不但可以說明唐代，還能用于觀照許多末代帝王。很多注家的思路則是一定要為此詩找一個詠嘆對象，找的結果是唐文宗李昂。李昂節儉，史有明文;李昂清除宦官的失敗，也載于史冊。他可算自身勤儉而無力挽救國勢的典型。繼續引申，則“青海馬”是喻賢才，“蜀山蛇”是喻宦官，也表現出來了，而尾聯就成了對文宗的哀悼。
尾聯承上而下，由理而情，由情造境，進而轉換為純然的抒懷了。文宗好詩，夏日念柳公權詩“薰風自南來，殿閣生微涼”，稱為“辭清意足，不可多得”。張采田《會箋》稱文宗“詔太常卿馮定采開元雅樂，制《云韶法曲》、《霓裳羽衣曲》。義山開成二年登第，恩賜詩題《霓裳羽衣曲》。故結語假事寓悲，沉痛異常”。幾人曾經聽過文宗所頒布的雅樂，參預過文宗賜題的考試，“終古”哀悼文宗在太監扼制下恨郁死去。這里，所表現的`詩人對于文宗治國的悲劇，不是譏諷、挖苦，而是感慨、嘆息，詩人所抒發的正是對國家命運關注的深情。奢侈是使國家破敗的一個重要原因，但也不是惟一的原因，一個王朝的興衰，有其更復雜、更本質的原因所在。
儉成奢敗本是歷代興衰的常規，但文宗在位期間，作風勤儉，政治上也多次作過重振朝綱的努力，卻一事無成，最終在“受制于家奴”的哀嘆聲中死去。面對這種無法解釋的反常現象，詩人已隱約感覺到“運去”、“力窮”，唐王朝崩頹之勢已成，即使出現一兩位明君賢臣，也難以挽回了。文宗在位時，商隱對于他的闇弱，頗多譏評;而于其身后，則又加以哀惋。無論譏評還是哀惋，均出自對國家命運的深切關注。
正由于這種深切的關注，國運難以逆挽的崩頹之勢，成為詩人心頭難以解脫的宿命般的悲涼。如果說李商隱感傷詩風的發展成熟，就個體來說是性格、遭遇使然;那么就時代因素來說，實是對衰颯大環境的呼吸領會。“運逢末世”，就是促成李商隱感傷詩風的內外兩層背景，身世之感與末世情懷交相促發激蕩，將詩人內心的感傷越釀越濃。
創作背景
這首詩作于唐開成五年(840年)文宗去世之后。唐文宗即位之后，頗思勵精圖治，去奢從儉。當時，朝內朋黨相互傾軋，宦官掌握禁軍，干涉朝政，甚至弒殺皇帝。文宗欲奪回政權，曾兩次謀誅宦官，均以失敗告終。最后，文宗郁悒成疾，含恨而終。李商隱作此詩既有傷悼文宗之意。
古典詩詞鑒賞 5
山石犖確行徑微，黃昏到寺蝙蝠飛。升堂坐階新雨足，芭蕉葉大梔子肥。僧言古壁佛畫好，以火來照所見稀。鋪床拂度置羹飯，疏糲亦足飽我饑。夜深靜臥百蟲絕，清月出嶺光入扉。天明獨去無道路，出入高下窮煙霏。山紅澗碧紛爛漫，時見松櫪皆十圍。當流赤足踏澗石，水聲激激風生衣。人生如此自可樂，豈必局促為人鞿。嗟哉吾黨二三子，安得至老不更歸。
作者
韓愈字退之，南陽人。少孤，刻苦為學，盡通六經百家。貞元八年，擢進士第，才高，又好直言，累被黜貶。初為監察御史，上疏極論時事，貶陽山令，元和中，再為博士，改比部郎中、史館修撰，轉考功、知制誥，進中書舍人，又改庶子。裴度討淮西，請為行軍司馬，以功遷刑部侍郎。諫迎佛骨，謫刺史潮州，移袁州。穆宗即位，召拜國子祭酒、兵部侍郎。使王廷湊歸，轉吏部，為時宰所構，罷為兵部侍郎，尋復吏部。卒，贈禮部尚書，謚曰文。愈自比孟軻，辟佛老異端，篤舊恤孤，好誘進后學，以之成名者甚眾。文自魏晉來。拘偶對體日衰，至愈，一返之古。而為詩豪放，不避粗險，格之變亦自愈始焉。集四十卷，內詩十卷，外集遺文十卷，內詩十八篇。今合編為十卷。
注釋：
犖確：山石不平的樣子。
支子：即桅子。花白香濃，果可入藥。
所見稀：言依稀可見。
羹飯：僧人待客的'飲食。
疏糲：蔬菜與粗米飯。
百蟲絕：各種蟲聲絕，猶言萬簌俱寂。
無道路：辨不清山路，含行不由徑之意。
窮煙霧：言走遍山徑，看盡煙。
櫪：櫟樹，分麻櫟、白櫟。多生長在深山里。
鞿：馬韁繩。為人鞿，比喻受人牽制、束縛。
吾黨二三子：志同道合的友人寥寥無幾。辛棄疾《賀親郎》詞：“知我者，二三子”。
不更歸：更不歸。更，再。
賞析：
這首詩用素描的手法有次序地寫從雨后的黃昏到山寺漫游至第二天早晨的情景，具象地寫出了山中和寺中所見到的景物，語言樸素自然。結尾處的深深感慨傾瀉了宦途失意的痛苦。
古典詩詞鑒賞 6
虞美人
以狂得罪，賦此餞行
蔣捷
甚矣君狂矣。
想胸中、些兒磊磈，酒澆不去。
據我看來何所似，一似韓家五鬼。
又一似、楊家風子。
怪鳥啾啾鳴未了，被天公、捉在樊籠里。
這一錯，鐵難鑄。
濯溪雨漲荊溪水。
送君歸、斬蛟橋外，水光清處。
世上恨無樓百尺，裝著許多俊氣。
做弄得、棲棲如此。
臨別贈言朋友事，有殷勤、六字君聽取：節飲食，慎言語。
蔣捷詞作鑒賞
南宋末年，昏帝權奸當政。十幾年的'光景，端的是一紙醉金迷的逍遙日子。加上賈似道上欺下瞞，弄權誤國，把一個小朝廷淪為兵虛財潰、內外交困的地步。有人直言上諫，反被怪罪。鄉士因諫獲罪，被驅出臨安城，蔣捷感之而發，寫下這首詞作。
古典詩詞鑒賞 7
●水調歌頭①
辛棄疾
趙昌父七月望日用東坡韻敘太白、東坡事見寄，過相褒借，且有秋水之約。八月十四日余臥病博山寺中，因用韻為謝，兼寄吳子似。
我志在寥闊，疇昔②夢登天。摩挲素月，人世俯仰已千年。有客驂鸞并鳳，云遇青山赤壁③，相約上高寒。酌酒援北斗，我亦蝨其間④。
少歌⑤曰：“神甚放，形則眠。鴻鵠一再高舉，天地睹方圓。“欲重歌兮夢覺，推枕惘然獨念：人事底虧全？有美人⑥可語，秋水隔嬋娟。
【注】①作于被彈劾免官，居于鉛山期間。②疇昔：昨晚。③青山赤壁：代指李白和蘇軾。④虱：喻自己渺小無才之身。⑤少歌：短歌。⑥美人：知己朋友，指趙昌父、吳子似。
19、本詞充滿浪漫主義特色，請結合上闕賞析這一藝術特色。（4分）
20、下闕寄寓了作者怎樣的情感？請作簡析。（4分）
參考答案：
（二）（8 分）
19.上闋描繪了夢中主人公撫摸月亮、與李白和蘇軾對酌、客人駕鸞鳳為車等情景。想象豐富，夸張大膽，以夢幻的形式表現其理想，洋溢著豪邁的激情，具有濃郁的浪漫主義特色。
（4 分。結合詩句分析，意思符合即可）
20．下闕寫主人公神放形眠，仍渴望像鴻鵠搏擊長空、一再高舉；夢醒后回到現實，失落惆悵。表達了作者空有報國熱情卻懷才不遇的苦悶；無人訴說心事的煩悶以及對朋友的思念之情。（4 分。結合詩句分析，意思符合即可）
【鑒賞】
南宋光宗紹熙五年（1194），辛棄疾從福州知府兼福建安撫使任上被彈劾免官，回到江西鉛山他的瓢泉新居，開始了長達八年的再度閑居生活。這首詞就作于閑居瓢泉期間。由詞前小序可知，他寫這首詞是為了答謝趙昌父（蕃）并兼寄吳子似（紹古）的。吳子似在此期間曾任鉛山縣尉。
閑居鄉野的辛棄疾，雖然因遭朝中奸臣排擠，報國無門，鴻圖難展，心中怨憤，時常寄情山水，托興詩酒，但是，在他的內心深處，積極用世的思想仍占主導地位。他身處江湖之遠，仍不忘憂國憂民，希望能重新得到重用，得以施展自己的才智，實現收復失地統一國家的理想。從他的這首《水調歌頭》詞，我們便可以看出他的這種理想與現實的矛盾處境。
此詞上片以描述夢境為主。起句“我志在寥闊”，開門見山，直抒胸懷，表現了詞人高遠的志向和寬宏的氣度，概括全詞要旨。為有寥闊之志，自然有“夢登天”之舉。“疇昔夢登天”句，借用了屈原《九章·惜誦》中“昔余夢登天兮，魂中道而無航”之意。他感到現實中難以施展他的才干，他要到廣漠宇宙去尋找他的理想境界。“我志在寥闊，疇昔夢登天”兩句，乃是全詞思想的主干。“摩挲素月，人世俯仰已千年”。詞人在夢幻中飛上青天，首先來到月宮，盡情地賞玩明月。他在這里撫摸著潔白的月亮，陶醉在神奇迷離 的幻境之中，不知不覺人間已過了千年之久。接著“有客驂鸞并鳳，云遇春山赤壁，相約上高寒。”數句，描寫的是作者與高賢們同上天宮的夢境。“有客”指作者的好友趙昌父。由詞序可知，趙昌父曾用蘇軾《水調歌頭》（明月幾時有）韻作詞“敘太白、東坡事”寄作者，并在詞中對作者大加贊美。這首詞是為答謝趙昌父而作，自然應有回敬之詞。趙昌父是江西玉山人，距鉛山不遠，是詞人閑居瓢泉時的好友。他奉祠家居，不求仕進，飲酒作詩，氣度不凡，世人以為有陶靖節之風。這里作者以“驂鸞并鳳”來贊美他，意思是他德高道深，理應羽化登仙。這里的青山、赤壁系指李白、蘇軾，因為李白墓在當涂之青山西北，蘇軾曾游赤壁，寫過《赤壁賦》。趙昌父駕著鸞鳳霞舉飛升，在彩云間與先賢李太白、蘇東坡相遇，于是他們同作者共約到天宮去遨游。作者在這里把趙昌父、李白、蘇軾譽為“三賢”。作者這樣寫，也有自謙的意思，下一句“我亦蝨其間”就是把這層意思直接表達了出來，意思是：在您和先賢們高會的時候，我不過是濫竽充數地置身其間罷了。在現實生活中，詞人感到在現實生活中很難找到志同道合的朋友，又不愿與那些投降派的官僚同流合污，所以只好到夢境中去會見他理想中的人物。在這里，作者把自己與朋友，古代圣賢置身于高寒廣漠的天宇，用北斗當酒杯痛飲著天上的美酒，充分表達了其豪放的一面。
詞的下片繼續描寫夢境。詞人在夢幻中無憂無慮地暢游太空，內心充滿激情，不禁小聲歌唱起來。“神甚放，形則眠”一句，從字面意思看，是說身體雖然清靜無為，好象在睡眠，但精神還是奔放曠達的。這是作者在閑居生活中積極用世的自白。他被迫再次閑居后，表面看來安靜閑適，但他心中時刻不忘報國之志。“鴻鵠一再高舉，天地睹方圓”，化用賈誼《惜誓》中“黃鵠之一舉兮，知山川之紆曲，再舉兮睹天地之圜方”。把自己比作搏擊長空、一再高舉的鴻鵠，以抒發自己的豪情壯志。接著，詞人從夢境中回到現實。詞人在夢境里可以縱橫馳騁，可是一旦夢覺，回到現實生活中，情形就完全不同了。這不能不使他感到悵惘，并產生疑問：為什么人世間不能盡如人意的事情會有那么多呢？這里的“虧全”是以月亮的圓缺比喻人間的悲歡離合，主要說的是“虧”的方面。詞人在這里以夢境與“夢覺”相對照，揭示了自己的遠大抱負同社會現實的矛盾。在這發問中表現出對現實的不滿，抒發人事難全的感慨，這發問也是一個有著雄才大略、滿腹經綸的老將對于懷才不遇、報國無路提出的強烈抗議。
詞的結語“有美人可語，秋水隔嬋娟”覺得來得有些突然。前面說的.全是夢境以及夢覺后的惆悵，可是結語卻一語宕開，表現出“美人娟娟隔秋水”（杜甫《寄韓諫議》）的惋惜之情。但是如果稍加思索，讀者也不難明白，這是在前面幾層意思的基礎上生發出來的感想。這里的“美人”指他的好友吳子似。這一句表面看來只是對吳子似的思念，實際上主要還是抒發“誰識稼軒心事”（《水龍吟。再題瓢泉》）的苦悶心情。
這首詞在藝術特征上具有明顯的浪漫主義特色。理想主義是浪漫主義在思想內容上的重要特征，而以夢幻的形式表現其理想則是浪漫主義傳統的創作方法。辛棄疾成功地運用這一傳統手法，使其崇高理想在這首詞中得到完美的體現。它跌宕起伏，忽而天上，忽而人世，馳騁奔逸，狂放不羈，洋溢著豪邁的激情。
它充滿瑰麗豐富的想象，大膽驚人的夸張，“摩挲素月”、“驂鸞并鳳”、“酌酒援北斗”、“天地睹方圓”等名句，都放射出五光十色的美麗光輝，顯現出光彩奪目的浪漫主義色彩。
古典詩詞鑒賞 8
《鹿柴》
王維
空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
注解
1、鹿柴：以木柵為欄，謂之柴，鹿柴乃鹿居住的地方。
2、返影：指日落時分，陽光返射到東方的景象。
韻譯
山中空空蕩蕩不見人影，只聽得喧嘩的人語聲響。
夕陽的金光射入深林中，青苔上映著昏黃的微光。
題解
鹿柴，王維輞川別業的勝景之一。輞川有勝景二十處，王維和他的好友裴迪逐處作詩歌詠，共得四十篇，編為《輞川集》。這首詩是王維二十首詩中的第五首。詩里描繪了鹿柴日落之時的景色。
句解
空山不見人，但聞人語響。
我們走進深山密林都有這樣的經驗：山中分明杳無人跡，卻突然聽到有人說話的聲音，前后左右環視尋覓，又見不到一絲人影。詩的前兩句，寫的就是這種情境。能聽到話語，人應在不遠之處，然而竟不得見，可見山林之茂密幽深。
山越深，林越密，就越寂靜。按常理，寂靜的空山盡管“不見人”，卻非一片死寂。瑟瑟風聲，潺潺水響，啾啾鳥語，唧唧蟲鳴，大自然的聲音其實是非常豐富多彩的。然而，詩人讓這些聲音都消隱了，只是緊緊抓住偶爾傳來的一陣人語聲。在一切都杳無聲息之中，這突然而至的“人語響”，顯得格外清銳，似乎一下就打破了山中的寂靜。可是，正如南朝王籍的詩所描繪的，“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”，空谷傳音，只會愈見空谷之空。這短暫的“響”，反襯出的是長久乃至永恒的空和寂。待人語響過，山林復歸于靜，而由于剛才的那一陣“響”，此時的空寂便會更加觸人心目。
在如此寂靜的山中，傳入詩人耳朵的，是不知從何處而來的人語；映入詩人眼簾的，又是什么呢？
返景入深林，復照青苔上。
“景”，日光，“返景”，夕陽返照的余暉。
深林本就幽暗，林間樹下有青苔，更強調了其幽暗。夕陽斜斜地投進深林，又透過枝葉間的縫隙，照映到青苔上。初初讀來，會覺得這一抹余暉，給幽暗的深林帶來了一線光亮，給冷冷的'青苔帶來了一絲暖意。但稍加體會就會感到，實際恰與此相反。斜暉帶來的那一小片光影，和大片的無邊的幽暗所構成的強烈對比，反而使深林的幽暗更加突出。這就譬如作畫，在大幅冷色的畫面上摻進一點暖色，在四周冷色嚴嚴的包裹下，暖色只會顯得微弱和孤立無援，絕不會改變整幅畫的基調，而被襯托后的冷色，反而會帶給人更深刻的感受。
“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”王維的這首《鹿柴》，以其“詩中有畫，畫中有詩”的顯著特點，千百年來，為歷代的人們所喜愛。不過，在我看來，除此之外，這首詩還另有其美妙的地方，那就是動景與靜景的相互映襯。
前兩句寫“山林談笑”，是動景，但動中有靜。作者采用“欲擒故縱”的手法，在寫“山林談笑”的動景之前，先寫“空山不見人”，為后面的“但聞人語響”作鋪陳。山谷空曠，人跡罕至，猶如世外仙境，真是空寂至極！但作者所要表達的，并不是山林的空寂，而是人們在這個地方的活動和對這個地方的喜愛。所以，緊接著的“但聞人語響”就峰回路轉，出人意料地表現出在這樣空寂至極的山林中，卻隱逸著縱情山水的人，這些人在山林之中又說又笑，其樂融融。此句寫人而不見人，而是用聲音來進行巧妙地烘托，表現出了山林中人的活動和對這個地方的喜愛。前兩句的巧妙之處就在于：為寫動景先寫靜景，讓靜中寓動，動中有靜，動靜和諧，相得益彰。
后兩句寫“山林夕照”，是靜景，但靜中有動。不管是“入深林”，還是“照青苔”，都是在寫日光的動。日落時分，夕陽透過樹隙映入幽深的山林之中，繁茂的樹木以及樹木叢中潮濕土地上的一片片青苔，與柔和的晚霞相互輝映，構成一幅絢爛迷人的景色！這樣的動靜相映，給人的是一種安詳、和諧、靜謐的美感。
全詩就是這樣，先寫動景，后寫靜景，在寫動景時用靜景作鋪襯，在寫靜景時用動景來映襯，這樣的動中有靜，靜中有動，相互映襯，勾勒了一個動靜和諧的幽美意境，讓人感受到《鹿柴》所描寫的確確實實是一個靜謐安詳、景色秀麗而又充滿生機的地方。
一、對“空山不見人，但聞人語響”的詩句的解讀
幽靜的山谷里看不見人，只能聽到人說話的聲音在山谷里回蕩，綿綿不絕。這句詩運用了以動襯靜的寫作手法，以山谷中一聲悠悠的人語使山更幽、更靜。“空”在王維的詩歌中經常出現，是王維表現幽靜、澄明的代名詞。印度佛學中，空的原意是萬法的存在。近人丁福保詮釋“空觀”時云：“觀諸法皆空之理也。一切諸法，皆為因緣所生，因緣所生之法，無有自性，空寂無相也。”一切事物、現象說到底都是由于人的“不明”和因緣和合所產生的幻象，一切都是空。但這個“空”并不能看死，看死就不免生相。南宗禪創立者慧能的法偈揭示的就是這個理，“菩提本無樹，明鏡亦非臺，佛性常清靜，何處有塵埃！”[1]
海德格爾認為，“日常的、獲取時間的此在首先在世內照面的上手事物與現成事物那里發現時間。它在切近的存在之領會的視野中領會以這種方式‘經驗’到的時間，亦即把時間本身領會為某種現成事物”，[2]但同時，“諸法如電，新新不停，一起一滅，不相待也，彈指頃有六十念過，諸法乃無一念頃住，況欲久停？無住即如幻，如幻則不實，不實則空。”[3]一切事物、現象無時無刻不在變化、流逝，但同時這些變化、消逝又讓人感受到了時間的變化、時間的流動過程，因此時間是“空”。時間為“空”，“空”表達的正是禪的時間觀。將時間看空是從將世界萬物的“相”看空而來的必然，但是將時間看空并不是認為無時間，而是要在無住的時間中保持內心的寂靜，做到念念不住，不糾結于世間善惡好丑，乃至冤之與親，言語觸刺欺爭，念念之中，不思前境。前念、今念、后念，剎那生滅，分別為過去時、現在時和將來時三種生命的時態，它們起起落落，無暫住，無故實，展現的只是一股意識生命的綿延之流，只是虛幻的心的體驗而已。在念念無住之中，時間被推向永恒，脫離前世、今世、來世的輪回轉世的苦難
《鹿柴》中“空山不見人，但聞人語響。”王維在空寂的深林之中聽到了人語，但是茂密的山林卻遮蔽了說話的行人，即使四目張望也無法看到。在這句詩中，為了描述寂靜山中有人聲穿過、飄過，作者可以用“人語過”等語句，但王維用了“人語響”，“響”有將聲音擴大、延長的意味。在這句詩中“響”將這聲音延長，雖然山中的人語一經發出不一會兒就會減弱直至消逝，但對于作者和讀者來說這聲音仿佛在耳邊不斷地回蕩，久久不絕。同時這人語似乎帶走了王維的思緒，將他的目光引向深山，將他的注意力集中到尋找人語的發出者。這里王維還未悟到佛禪，處于“于念而念”的堅執狀態，在這里王維糾結于由人的“不明”和因緣和合瞬間產生的虛妄——人聲。佛教講求無念，即于念而不念，達到念念不住，一念若住，念念即住，則名系縛。在這種種狀態下，人處于塵世間的種種幻象中，無法自拔，一旦陷入其中就會被患得患失的痛苦所折磨，不得解脫。禪宗里有一個小故事可解“于念而不念”。一個老和尚領著小和尚游方，途經一條河，有一位婦人也在這河邊，但猶猶豫豫，面露難色，想過河但不敢過，老和尚主動幫婦人趟過了河，到了對岸，放下了婦人，帶著小和尚繼續趕路，但是小和尚心里直犯嘀咕，不理解師父的行為，走了一段，小和尚終于忍不住了，說：師父，你犯戒了？出家人怎么能背女人呢？老和尚嘆道：我早已放下，你卻還放不下！此時的王維還處在“落葉滿山空，何處尋行蹤”的詩禪第一境界，是追尋禪這一本體而未得的境界。
二、對“反景入深林，復照青苔上”詩句的解讀
作者求禪未得，繼續探索。作者深入山林，在這時落日的余暉映入了深林，金色的余光又撒在青苔上，景色宜人。這說明王維再此之前也曾看到過夕陽通過密密的樹林露出的縫隙照在青苔。在這一前一后地復觀夕陽照青苔中，時間凸顯處來。此時王維在瞬間之中在金色的落日余暉中頓悟了真如。落日映照下的光影，如同真如自體所具有的智慧，它永恒不滅，遍照四法界。心中的佛性在剎那之間被觸發。剎那是開始也是結束，同時也無所謂開始無所謂結束，剎那之間就是永恒，在這剎那之中，人的妄念生滅，因此于念念不住，即于念而不念，心中“無念”，故消解了一切情與欲的駐留，亦無所謂主觀、主體的執拗，“無塵心、無機會、無分別之心；沒有任何內心牽掛、沒有滯累、沒有焦慮、沒有緊張，也沒有妄執，真正做到‘是心是情，同歸性海’、‘脫棄凡近’”。王維在這剎那之間看透了世間萬相的生滅，萬相為空，萬相不著。所謂“離一切相，是無相；但能離相，性體清凈”。王維悟得了時間的“空”，而內心寂靜，不喜不悲，這樣一切都還原為太上無情的自然本色，人的心靈達到真正的空寂澄明。空寂是生命原本的空白與寂靜，卻并非一無所有，它是一種生命原始的空白與寂靜，是一種生命原始的存在。道安《安般守意經》說：“得斯寂者，舉足而大千震；揮手而日月捫；疾吹而鐵圍飛；微噓而須彌舞。”這種空寂是人心的真正頓悟，達到了“真如”，這是內心的真正自足、自信，得到真如的內心無比強大，一切邪妄不能改變他，達到了真如的精神的無比充盈。
王維對包括鹿柴在內的輞川別業抱有深情厚誼，在他有事要離開輞川別業時曾賦詩一首，題為《別輞川別業》：“依遲動車馬，惆悵出松蘿。忍別青山去，其如綠水何。”輞川是王維的精神寄居之地，在這里王維參悟禪法，享受恬靜自然的生命狀態。
因此空即看透世界是假有以及時間是虛妄也是永恒之后的寂靜。空就是對時間的超脫，是王維的精神之家。空的時間性為以靜觀動的剎那直觀提供了基礎。王維的山水詩以空觀色，山水在剎那的直觀下成為純粹的現象，王維終在《鹿柴》中悟得了佛禪，而鹿柴也在佛性的映照下熠熠生輝，澄靜地坐落在藍田和王維的心里。
古典詩詞鑒賞 9
古詩原文
錦幃初卷衛夫人，繡被猶堆越鄂君。
垂手亂翻雕玉佩，折腰爭舞郁金裙。
石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。
我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝云。
譯文翻譯
織錦的簾帷剛剛卷起，是美艷的衛夫人；絲繡的褥被還堆擁著，是俊秀的越鄂君。
既像在垂手而舞，雕玉佩飾正零亂翻動；又像在彎腰而舞，郁金裙子正爭相回旋。
它像石崇家的蠟燭，哪須常把燭芯剪去？它像荀令君的體膚，豈用香爐細細染熏？
我是詩人江淹，在夢中得到了那支彩筆，想把清麗的詞句，題在花葉上寄給朝云。
注釋解釋
錦幃（wéi）：錦帳。南朝梁簡文帝《書案銘》：“廁質錦帷，承芳綺縟。”衛夫人：春秋時衛靈公的夫人南子，以美艷著稱。《典略》載，孔子回到衛國，受到南子接見。南子在錦帷中，孔子北面稽首，南子在帷中回拜，環佩之聲璆然。此句原注：《典略》云：“夫子見南子在錦幃之中。”
“繡被”句：用鄂君舉繡被擁越人的典故。據《說苑·善說篇》記載，鄂君子皙泛舟河中，劃槳的越人唱歌表示對鄂君的愛戴，鄂君為歌所動，揚起長袖，舉繡被覆之。此將牡丹喻為繡被擁裹的越人。或謂越鄂君系兼取美婦人美男子為比，見錢鐘書《談藝錄補訂》。
“垂手”句：《樂府解題》：大垂手言舞而垂其手，又有小垂手及獨垂手。《樂府雜錄》謂大垂手、小垂手的'舞姿或如驚鴻，或如飛燕。故舞時玉佩亂翻。
折：一作“招”。折腰爭舞：一作“細腰頻換。”《西京雜記》：戚夫人善為翹袖折腰之舞。郁金裙：用郁金草染色的裙。
“石家”句：狀牡丹之色如燃燒的大片燭焰。《世說新語·汰侈》載，石崇豪侈，“用蠟燭作炊”。蠟燭當柴燒，無須剪芯，故說“何曾剪”。
“荀令”句：謂牡丹之香自然生成，不須熏得。荀令即荀彧，字文若，為侍中，曾守尚書令。曹操所有軍政之事均與他協商，呼之荀令君。
“我是”句：自詡有才。《南史·江淹傳》載，江淹嘗宿于冶亭，夢一丈夫自稱郭璞，謂淹曰：‘吾有筆在卿處多年，可以見還。’淹乃探懷中得五色筆一以授之，爾后為詩，絕無美句。時人謂之才盡。
葉：一作“片”。朝云：指巫山神女。戰國時楚懷王游高唐，晝夢幸巫山之女。后好事者為立廟，號曰“朝云”。唐元稹《白衣裳》詩：“閑倚屏風笑周昉，枉拋心力畫朝云。”
創作背景
這首《牡丹》詩托物詠懷，當為李商隱早期的作品，其具體創作年份未詳。
詩文賞析
首聯是單株牡丹的特寫圖。開頭借用《典略》典故，以錦帷乍卷、容顏初露的衛夫人形容牡丹初放時的艷麗奪目含羞嬌艷。次句用《說苑》典故，原典是鄂君舉繡被擁越人，此謂“繡被猶堆越鄂君”，清人馬位《秋窗隨筆》及桂馥《札樸》已指出其為誤用（桂謂當為“楚鄂君”）。詩人將牡丹的綠葉想象成鄂君的繡被，將牡丹花想象成繡被覆蓋的越人，傳神地描繪初開的牡丹花在綠葉的簇擁中鮮艷的風采。“猶堆”二字刻畫花苞初盛時綠葉緊包的形狀，與“初卷”相呼應。
頷聯展示牡丹隨風搖曳時的綽約豐姿。垂手、折腰都是舞名，亦指舞姿。玉佩指舞女身上佩戴的玉制飾物；郁金裙指郁金草染色的裙。這兩句以舞者翩翩起舞時垂手折腰，佩飾翻動，長裙飄揚的輕盈姿態來作比喻，牡丹花葉在迎風起舞時起伏翻卷，搖曳多姿的形象。
前兩聯重在描繪牡丹靜中的形態，頸聯具體地描寫了牡丹的色香。“石家蠟燭何曾剪”形容牡丹的顏色像燃燒著的大片燭火，卻無須修剪燭芯。“何曾剪”西晉石崇豪奢至極，用蠟燭當柴，燭芯自不必剪。“荀令香爐可待熏”是說牡丹的芳香本自天生，豈待香爐熏烘。據說荀彧到人家，坐處三日香。舊時衣香皆由香爐熏成，荀令自然身香，所以說“可待熏”。
尾聯寫詩人陶醉于國色天香，恍惚夢見了巫山神女，盼望她傳授一支生花彩筆，將思慕之情題寫在這花葉上，寄給巫山神女。夢中傳彩筆，典出《南史·江淹傳》，這里反其意而用之，表明詩人心搖神蕩的興奮激動之情。
這首詩構思巧妙，借物比人，又以人擬物，借衛夫人、越人、貴家舞伎、石家燃燭、荀令香爐等故事描寫牡丹花葉的風姿綽約、艷麗色彩和馥郁香味，使牡丹的情態畢現。最后詩人突發奇想，欲寄牡丹花葉于巫山神女。明寫牡丹，暗頌佳人，一實一虛，別具一格，令人回味無窮。
古典詩詞鑒賞 10
擬古
[唐] 李白
融融白玉輝，映我青蛾眉。寶鏡似空水，落花如風吹。
出門望帝子，蕩漾不可期。安得黃鶴羽，一報佳人知。
李白 李白（701年－762年），字太白，號青蓮居士，又號“謫仙人”，是唐代偉大的浪漫主義詩人，被后人譽為“詩仙”，與杜甫并稱為“李杜”，為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別，杜甫與李白又合稱“大李杜”。其人爽朗大方，愛飲酒作詩，喜交友。
李白深受黃老列莊思想影響，有《李太白集》傳世，詩作中多以醉時寫的.，代表作有《望廬山瀑布》、《行路難》、《蜀道難》、《將進酒》、《梁甫吟》、《早發白帝城》等多首。
李白所作詞賦，宋人已有傳記（如文瑩《湘山野錄》卷上），就其開創意義及藝術成就而言，“李白詞”享有極為崇高的地位。
古典詩詞鑒賞 11
臘日
杜甫〔唐代〕
臘日常年暖尚遙，今年臘日凍全消。
侵陵雪色還萱草，漏泄春光有柳條。
縱酒欲謀良夜醉，還家初散紫宸朝。
口脂面藥隨恩澤，翠管銀罌下九霄。
譯文
往年的臘日天氣還很冷，溫暖離人還很遙遠。而今年臘日氣候溫和，冰凍全消。
山陵間的雪都已消融露出了嫩綠的萱草，透過爛漫的春光，纖細的'柳枝隨風起舞。
想要在這良宵夜縱酒狂飲，一醉方休，高興之余準備辭朝還家。
皇帝召近臣晚入于內殿，賜食，加口脂臘脂，感念皇帝恩澤，不能隨便走開。
注釋
遙：遙遠。
紫宸朝：宣政殿北曰紫宸門，內有紫宸殿，即內衙之正殿。
翠管：碧玉鏤雕的管狀盛器。
銀罌：指銀質或銀飾的貯器。
杜甫
杜甫(712-770)，字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣(今河南省鞏義市)人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。
古典詩詞鑒賞 12
江畔獨步尋花·其五
唐代：杜甫
黃師塔前江水東，春光懶困倚微風。
桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅？
譯文
黃師塔前那一江的碧波春水滾滾向東流，春天給人一種困倦讓人想倚著春風小憩的感覺。
江畔盛開的那一簇無主的桃花映入眼簾，究竟是愛深紅色的還是更愛淺紅色的呢？
鑒賞
詩作題為獨步尋花，組詩作的第五首則寫到黃師塔前看花。“黃師塔前江水東”，寫具體的地點。“春光懶困倚微風”則寫自己的倦態，春暖人易懶倦，所以倚風小息。但這為的是更好地看花，看那“桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅”。這里疊用愛字，愛深紅，愛淺紅，愛這愛那，應接不暇，但又是緊跟著“開無主”三字來的。“開無主”就是自由自在地開，盡量地開，大開特開，所以下句承接起來更顯出絢爛綺麗，詩作也如錦似繡。
大林寺桃花
唐代：白居易
人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。
長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。
譯文
在人間四月里百花凋零已盡，高山古寺中的桃花才剛剛盛開。
我常為春光逝去無處尋覓而悵恨，卻不知它已經轉到這里來。
賞析
該詩作只有短短的四句，從內容到語言都似乎沒有什么深奧、奇警的地方，只不過是把“山高地深，時節絕晚”、“與平地聚落不同”的景物節候，做了一番紀述和描寫。但細讀之，就會發現這首平淡自然的小詩作，卻寫得意境深邃，富于情趣。
詩作的開首“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”兩句，是寫詩作人登山時已屆孟夏，正屬大地春歸，芳菲落盡的時候了。但不期在高山古寺之中，又遇上了意想不到的春景——一片始盛的桃花。從緊跟后面的“長恨春歸無覓處”一句可以得知，白居易在登臨之前，就曾為春光的匆匆不駐而怨恨，而惱怒，而失望。因此當這始所未料的一片春景沖入眼簾時，該是使人感到多么的驚異和欣喜。詩作中第一句的“芳菲盡”，與第二句的“始盛開”，是在對比中遙相呼應的。它們字面上是紀事寫景，實際上也是在寫感情和思緒上的跳躍——由一種愁緒滿懷的嘆逝之情，突變到驚異、欣喜，以至心花怒放。而且在首句開頭，詩作人著意用了“人間”二字，這意味著這一奇遇、這一勝景，給白居易帶來一種特殊的感受，即仿佛從人間的現實世界，突然步入到一個什么仙境，置身于非人間的另一世界。
正是在這一感受的觸發下，詩作人想象的翅膀飛騰起來了。“長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。”白居易想到，自己曾因為惜春、戀春，以至怨恨春去的無情，但誰知卻是錯怪了春，原來春并未歸去，只不過像小孩子跟人捉迷藏一樣，偷偷地躲到這塊地方來罷了。
這首詩作中，既用桃花代替抽象的春光，把春光寫得具體可感，形象美麗；而且還把春光擬人化，把春光寫得仿佛真是有腳似的，可以轉來躲去。不，豈只是有腳而已，看它簡直還具有頑皮惹人的性格呢。在這首短詩作中，自然界的春光被描寫得是如此的生動具體，天真可愛，活靈活現，如果沒有對春的無限留戀、熱愛，沒有白居易的一片童心，是寫不出來的。這首小詩作的佳處，正在立意新穎，構思靈巧，而戲語雅趣，又復啟人神思，惹人喜愛，可謂唐人絕句小詩作中的又一珍品。
人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。海拔越高，溫度越低，所以季節的出現也較陸地晚這里就提出了一個問題：大林寺的桃花在季節上為什么比山下要開得遲？從氣象的角度來解釋，答案只有一個，這就是“受了氣溫垂直差異的影響。也就是說，大林寺桃花之所以開得遲，原因是由于這里是“山地氣候”的緣故。
常識告訴我們，在山地地區，氣溫是隨著地勢的高度的上升而相應遞減的。一般說，高度每升高100米，氣溫就下降0.6℃。當山地垂直起伏到幾干米時，氣溫的垂直差異就更為明顯。加上植物對氣溫的適應能力不同，這樣，處于不同高度地段的植物景觀必然就會出現差異。廬山海拔高度約1400米，山頂氣溫比山麓平川地區一般要低8～9℃；大林寺位于今日廬山“花徑風景區”，比山下平原高出1100余米，氣溫較山下的九江市一帶低6～7℃；加以廬山地處長江與郡陽湖之間，江湖水汽郁結，云霧彌漫，日照不足，更使山上的氣溫降低，春天當然就來得遲了。
對于這個道理，生活在一千多年前的白居易自然是無法理解的。這從他在《游大林寺序》中所寫的一段話“大林窮遠，山高地深，時節絕晚，于時孟夏（四月），正如正、二月天，梨桃始花，人物風候，與平地聚落不同，初到恍然若別一世界者”，可以證明。其實，氣溫垂直變化對植物的影響，不僅在廬山是這樣，就是在別處也不例外。試以喜馬拉雅山在我國境內一段山地為例，位于山地東南谷地的察隅、墨脫一帶，由于海拔較低，日照充足，氣溫較高，可以種植水稻、玉米、柑桔等喜高溫作物；由此往上，到海拔3000米處，氣溫下降、雨水減少，只能種青裸、小麥一類作物；再往上，則是草木稀疏的高山牧場；雪線以上則因終年積雪、氣候惡劣，除了偶爾長著幾棵雪蓮以外，啥植物也長不了。可見，在山地地區，植物在垂直分布上的差異性是與山地氣候要素一一氣溫和降水的'垂直變異分不開的。所以山地地區的氣候就表現出了“一山有四季，十里不同天”的特色了。
客至
唐代：杜甫
舍南舍北皆春水，但見群鷗日日來。
花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。
盤飧市遠無兼味，樽酒家貧只舊醅。
肯與鄰翁相對飲，隔籬呼取盡馀杯。（馀通：余）
譯文
草堂的南北漲滿了春水，只見鷗群日日結隊飛來。老夫不曾為客掃過花徑，今天才為你掃，這柴門不曾為客開過，今天為你打開。離市太遠盤中沒好菜肴，家底太薄只有陳酒招待。若肯邀請隔壁的老翁一同對飲，隔著籬笆喚來喝盡余杯！
鑒賞
這是一首洋溢著濃郁生活氣息的紀事詩作，表現杜甫誠樸的性格和喜客的心情。杜甫自注：“喜崔明府相過”，簡要說明了題意。
首聯先從戶外的景色著筆，點明客人來訪的時間、地點和來訪前夕杜甫的心境。“舍南舍北皆春水”，把綠水繚繞、春意蕩漾的環境表現得十分秀麗可愛。這就是臨江近水的成都草堂。“皆”字暗示出春江水勢漲溢的情景，給人以江波浩渺、茫茫一片之感。群鷗，在古人筆下常常作水邊隱士的伴侶，它們“日日”到來，點出環境清幽僻靜，為詩作人的生活增添了隱逸的色彩。“但見”，含弦外之音：群鷗固然可愛，而不見其他的來訪者，不是也過于單調么！詩作人就這樣寓情于景，表現了他在閑逸的江村中的寂寞心情。這就為貫串全詩作的喜客心情，巧妙地作了鋪墊。
頷聯把筆觸轉向庭院，引出“客至”。杜甫采用與客談話的口吻，增強了賓主接談的生活實感。上句說，長滿花草的庭院小路，還沒有因為迎客打掃過。下句說，一向緊閉的家門，今天才第一次為你崔明府打開。寂寞之中，佳客臨門，一向閑適恬淡的主人不由得喜出望外。這兩句，前后映襯，情韻深厚。前句不僅說客不常來，還有主人不輕易延客意，今日“君”來，益見兩人交情之深厚，使后面的酣暢歡快有了著落。后句的“今始為”又使前句之意顯得更為超脫，補足了首聯兩句。
以上虛寫客至，下面轉入實寫待客。杜甫舍棄了其他情節，專拈出最能顯示賓主情份的生活場景，重筆濃墨，著意描畫。“盤飧市遠無兼味，樽酒家貧只舊醅”，仿佛看到詩作人延客就餐、頻頻勸飲的情景，聽到詩作人抱歉酒菜欠豐盛的話語：遠離街市買東西真不方便，菜肴很簡單，買不起高貴的酒，只好用家釀的陳酒，請隨便進用吧！家常話語聽來十分親切，很容易從中感受到主人竭誠盡意的盛情和力不從心的歉仄，也可以體會到主客之間真誠相待的深厚情誼。字里行間充滿了款曲相通的融洽氣氛。
“客至”之情到此似已寫足，如果再從正面描寫歡悅的場面，顯然露而無味，然而詩作人卻巧妙地以“肯與鄰翁相對飲，隔籬呼取盡馀杯”作結，把席間的氣氛推向更熱烈的高潮。詩作人高聲呼喊著，請鄰翁共飲作陪。這一細節描寫，細膩逼真。可以想見，兩位摯友真是越喝酒意越濃，越喝興致越高，興奮、歡快，氣氛相當熱烈。就寫法而言，結尾兩句真可謂峰回路轉，別開境界。
杜甫《賓至》、《有客》、《過客相尋》等詩作中，都寫到待客吃飯，但表情達意各不相同。在《賓至》中，詩作人對來客敬而遠之，寫到吃飯，只用“百年粗糲腐儒餐”一筆帶過；在《有客》和《過客相尋》中說，“自鋤稀菜甲，小摘為情親”、“掛壁移筐果，呼兒問煮魚”，表現出杜甫待客親切、禮貌，但又不夠隆重、熱烈，都只用一兩句詩作交代，而且沒有提到飲酒。反轉來再看《客至》中的待客描寫，卻不惜以半首詩作的篇幅，具體展現了酒菜款待的場面，還出人料想地突出了邀鄰助興的細節，寫得那樣情彩細膩，語態傳神，表現了誠摯、真率的友情。這首詩作，把門前景，家常話，身邊情，編織成富有情趣的生活場景，以它濃郁的生活氣息和人情味，顯出特點，吸引著后代的讀者。
古典詩詞鑒賞 13
1、《奉和立春日侍宴內出剪彩花應制》——唐：宋之問
金閣妝新杏，瓊筵弄綺梅。
人間都未識，天上忽先開。
蝶繞香絲住，蜂憐艷粉回。
今年春色早，應為剪刀催。
作者簡介
宋之問（656—712），唐代詩人。一名少連，字延清。汾州（今山西汾陽）人。唐高宗上元二年（675年）進士，初與楊炯分直內教，歷任尚方監丞、左奉宸內供奉等職，常扈從游宴。善詩文，與“善剖決”的韋善心并稱戶部“二妙”，與沈佺期齊名，并稱“沈宋”。宋之問在創作實踐中使六朝以來的格律詩的法則更趨細密，使五言律詩的體制更臻完善，并創造了七言律詩的新體，是律詩的奠基人之一。原有集，已散佚，明人輯有《宋之問集》
2、《立春》——宋：王镃
泥牛鞭散六街塵，生菜挑來葉葉春。
從此雪消風自軟，梅花合讓柳條新。
賞析：
第一句：泥牛鞭散六街塵。“泥牛”即春牛，舊時打春儀式上所用的土牛。在立春前一日，用土、蘆葦或紙做成，官府打春牛迎春，以催耕迎春，祈求豐收。“六街”指唐宋京都宮門外左右邊各三條的中心大街，后來泛指京城的大街和鬧市。立春日各官府要奉上肉果食品于芒神土牛前，在正午時舉行隆重的打牛儀式，吏民擊鼓，由官員執紅綠鞭或柳枝鞭打土牛三下，有的是用棍子打，然后交給屬吏與農民輪流鞭打，把“牛”打得越碎越好。在詩中，我們的勞動人民硬是把一頭龐大的`“泥牛”抽打成了彌漫街道的塵土，可見他們對春天是如何的充滿了期待啊。
第二句：生菜挑來葉葉春。舊時習俗在立春日做春餅、生菜，稱之為“春盤”。吃著美食，出暖花開，枝條上的片片樹葉煥發著勃勃生機，春天真的來了，所以說“生菜挑來葉葉春”。
第三句：從此雪消風自軟。春天來了，冰雪融化，風兒也不在夾雜著烈列寒氣，而是變得溫柔起來，“吹面不寒楊柳風”，就是第三句的意思了。
第四句: 梅花合讓柳條新。合，應當，理所當然；讓，謙讓，閃避。古諺有“五九、六九沿河看柳”的說法，柳樹是最早知道春天的，柳樹也是屬于春天的。“凌寒獨自開”的梅花屬于已經過去的嚴冬，面對春天款款的腳步，梅花還是悄然避讓，把這生機盎然的春天拱手讓給綠意盈盈的柳樹吧。
3、《立春日晨起對積雪》——唐：張九齡
忽對林亭雪，瑤華處處開。
今年迎氣始，昨夜伴春回。
玉潤窗前竹，花繁院里梅。
東郊齋祭所，應見五神來。
作者簡介：
張九齡(678-740) : 唐開元尚書丞相，詩人。字子壽，一名博物，漢族，韶州曲江（今廣東韶關市）人。長安年間進士。、官至中書侍郎同中書門下平章事。后罷相，為荊州長史。詩風清淡。有《曲江集》。他是一位有膽識、有遠見的著名政治家、文學家、詩人、名相。他忠耿盡職，秉公守則，直言敢諫，選賢任能，不徇私枉法，不趨炎附勢，敢與惡勢力作斗爭，為“開元之治”作出了積極貢獻。他的五言古詩，以素練質樸的語言，寄托深遠的人生慨望，對掃除唐初所沿習的六朝綺靡詩風，貢獻尤大。譽為“嶺南第一人”。
4、《立春內出彩花應制》——唐：崔湜
澹蕩春光滿曉空，逍遙御輦入離宮。
山河眺望云天外，臺榭參差煙霧中。
庭際花飛錦繡合，枝間鳥囀管弦同。
即此歡娛齊鎬宴，唯應率舞樂薰風。
作者簡介：
崔湜（shí）（671年－713年），字澄瀾，定州安喜（今河北定縣）人，唐朝宰相，中書侍郎崔仁師之孫。戶部尚書崔挹之子。崔湜出身于博陵崔氏安平房，進士及第，曾參與編纂《三教珠英》，先后依附于武三思、上官婉兒，由考功員外郎累遷至中書侍郎、同平章事。后因典選受賄被貶為江州司馬，不久又起復為尚書左丞。唐中宗駕崩后，崔湜依附韋皇后，改任吏部侍郎。唐隆政變后，他又依附太平公主，升任同中書門下三品，并進中書令。開元元年（713年），唐玄宗鏟除太平公主，崔湜被流放嶺南，途中被賜死。時年四十三歲。
古典詩詞鑒賞 14
永遇樂
劉辰翁
余自乙亥上元誦李易安《永遇樂》，為之涕下。今三年矣，每聞此詞，輒不自堪。遂依其聲，又托之易安自喻。雖辭情不及，而悲苦過之。
璧月初晴，黛云遠淡，春事誰主？
禁苑嬌寒，湖堤倦暖，前度遽如許！
香塵暗陌，華燈明晝，長是懶攜手去。
誰知道，斷煙禁夜，滿城似愁風雨！
宣和舊日，臨安南渡，芳景猶自如故。
緗帙流離，風鬟三五，能賦詞最苦。
江南無路，州今夜，此苦又誰知否？
空相對，殘釭無寐，滿村社鼓。
劉辰翁詞作鑒賞
此詞抒發了作者眷念故國故都的情懷。寫于宋德宗景炎三年，即帝昺祥光元年。此時臨安已淪陷，南宋政權也瀕臨滅亡，這首詞是作者在旅途中寫成。
璧月初晴，黛云遠淡，春事誰主？起首用景語渲染氣氛，并點明詞中景物所處的時日，著重之處在于春事誰主這個主題。璧月，有滿月如璧句（宋何偃《月賦》），月如玉璧之潔白、晶瑩、圓滿，以璧玉詠元宵之月，極為生動傳神；月明則云淡，天青云色一體難分，故曰黛云，煉字亦考究。
古典詩詞鑒賞 15
古詩原文
池上柳依依，柳邊人掩扉。
蝶隨花片落，燕拂水紋飛。
試數交游看，方驚笑語稀。
一年春又盡，倚杖對斜暉。
譯文翻譯
池水邊楊柳輕飛，柳樹旁人家關著門。
池岸邊野花禁不住蝴蝶身重片片飛落，小燕貼著寧靜的池水點動粼粼波紋。
一景一景指與朋友欣賞，方如夢醒明白同行賞春的老友少了。
歲月無情，時光流逝，今年春天又結束，獨身倚杖面對落日余暉
注釋解釋
扉：門扇。
暉：陽光。
交游：朋友。
詩文賞析
《春晚》前四句選用依依的'楊柳、飛舞的蝴蝶、飄落的花瓣、掠水的燕子等景物，描繪出一幅富有特色的晚春圖。后四句，詩人由晚春之景聯想到人生，惆悵不已。第三聯，不僅寫出了詩人篤重友情，要與朋友一起欣賞這美景，而且以“笑語”反襯“驚”，形成巨大的反差，突出心靈震動之強烈。最后一聯，詩人感慨生命的短促。晚春是一季之終結，斜暉是一日之終止，倚杖于晚霞中的老人心中充滿了寂寥哀傷之情。結尾含蓄蘊藉，余味無窮。
古典詩詞鑒賞 16
生平簡介
賀知章（659—744），字季真，唐朝詩人。自號四明狂客，越州永興（今浙江蕭山縣）人。證圣元年進士。歷任國子四門博士，太常博士，禮部侍郎，加集賢院學士，太子賓客兼秘書監。天寶三年因為不滿奸相李林甫專權而返鄉，隱居鏡湖。一生風流倜儻，豪放不羈，與李白、張旭等合稱“飲中八仙”。長于七絕，其寫景之作，清新雋永，詩味濃郁。
詠柳
賀知章
碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。
不知細葉誰裁出？
二月春風似剪刀。
賀知章詩鑒賞
詩為有聲畫，畫為無聲詩——這是古典詩人和畫家的共同追求。賀知章雖非畫師，但他的《詠柳》詩卻象懸掛于祖國古代藝術大廳中的一幀工筆畫一樣，雖經千年風雨剝蝕，而其藝術魅力不減當年。
頭兩句“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”，落筆就運用新穎的比喻描摹出春風中碧柳生意盎然的秀姿。柳枝新綠，色澤鮮亮，仿佛碧玉雕飾而成，濃密的柳枝柔嫩輕盈，紛披下垂，在春風中婀娜多姿，迎風漫舞，如同萬條綠色的絲帶一般，后兩句“不知細葉誰裁出？二月春風似剪刀”，則以別出新裁的想象，獨特的比喻，把“春風”比作“剪刀”，還想象這細葉是巧匠剪裁出來的`。以問句引出春風似剪的比喻更顯生動，同時問句還隱去了持剪裁春的主體，誘人在吟詠中體味大自然造物者的靈巧慧美。
虛實結合的藝術構思，也是《詠柳》成功的一個要素。詩歌以非常之筆為事物傳神寫照，獲得虛實相生的藝術效果，前兩句基本上是實寫，雖有虛筆，但仍不失為富有生活依據、從現實生活中錘煉出來的藝術形象；而后兩句春風裁細葉的妙比，實為以特寫式的鏡頭，運實入虛，生動地揭示了“春風”與碧柳間的密切關系，虛實相生，別具情致。正因為虛實得體，富于哲理，所以，“二月春風似剪刀”一句也就成為千古傳誦的名句。
回鄉偶書
賀知章
少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。
兒童相見不相識，笑問客從何處來？
賀知章詩鑒賞
這首詩為天寶三年（744）詩人歸隱永興時所作。
偶書指因偶有所感而即興寫下來的文字，原作二首，這是第一首。詩中運用對比的藝術手法，細致傳神地表達了詩人重返闊別數十年的家鄉時那種既感喜悅又覺陌生的復雜感情，讀來覺得入情入理，親切自然。
首句“少小離家老大回”，以簡潔平實的語言概括了自己大半生的經歷。通過“少小”與“老大”、“離”與“回”等詞語的反比，突出離鄉時間之久。
次句“鄉音無改鬢毛衰”，則通過變（鬢衰）與不變（鄉音無改）的對比，表現出詩人盡管客游他鄉多年但思戀故土之心始終沒有改變的老而彌篤的情懷。三、四句“兒童相見不相識，笑問客從何處來”，是從詩人的角度宕開，以兒童的角度描寫故鄉人對自己還鄉的反應，其中也暗含了詩人這家鄉原來的小主人與今天的小主人——兒童之位置變換的對比，使畫面頓時呈現為歡快明朗的喜慶色彩。你看，見到詩人這須發皆白、老態龍鐘的陌生人扶杖歸里，孩子們立刻蹦蹦跳跳地圍攏來，不等詩人開口，他們就很有禮貌地搶著稱詩人為“客”，“笑問客從何處來”，真是妙筆神來，諧趣無窮。一個“笑”字就把詩人多年的思鄉之慟都一下子拋到九霄云外去了！
這首詩雖名之為“偶書”，但在語言運用上也是頗具匠心的。語言通俗自然，很接近口語，但同時異常凝煉，富于概括力，令人回味無窮。
古典詩詞鑒賞 17
古詩原文
鳴骹直上一千尺，天靜無風聲更干。
碧眼胡兒三百騎，盡提金勒向云看。
譯文翻譯
響箭鳴叫著沖上云霄，草原之上無風，天地間一片安寧，顯得響箭的聲音更加清脆洪亮。
數百個有著碧綠眼珠的矯健的外族騎士，紛紛提著帶金勒向云端看去。
注釋解釋
鳴骹（xiāo）：同“鳴髇”，也叫“鳴鏑”，一種發出響聲的箭，古稱“嚆矢”。
騎：騎兵，這里指騎在馬上的人。
提：提收、提控，這里指拉緊馬的韁繩。金勒：金屬制作、裝飾的帶有嚼口的馬籠頭。
創作背景
這首詩北宋初年，當時國家統一不久，國力漸長，主要對抗勢力便是北方少數民族契丹等，作者當時懷著報效國家之志，創作此詩。
詩文賞析
《塞上》詩主要描寫剽悍的北方少數民族的能騎善射。萬里晴空之下，遼闊草原之上，數百名健兒縱馬馳騁。忽然，一枝響箭穿向云天，大家不約而同地立刻勒馬佇立，昂首放目，凝神遠望。詩人仿佛是一名技藝超群的攝影師，迅速抓住這瞬間的景象，拍下一個精彩無比的鏡頭，并且貫注了詩人熾熱的主觀感情。
在這首詩中，詩人先用“鳴骹直上一千尺，天靜無風聲更干”兩句來描寫一枝飛箭風馳電掣地刺入高空。《漢書·匈奴傳上》：“冒頓乃作鳴鏑。”可知響箭是北方少數民族習用的武器，“直上”，表現箭射出后的銳不可當之勢。“一千尺”，寫箭的射程之遠。“天靜無風”，不單寫出了草原上空的清明寧謐，也寫出了“天似穹廬，籠蓋四野”的寥廓無邊。因而那飛箭的呼嘯之聲就掠過大地，響徹云霄，傳送得更加清晰、更加嘹亮、更加遙遠——“聲更干”。云氣潮澀，回音必滯，器物浸潤，發音必沉；于是詩人以表現燥性的“干”，來形容箭聲的輕脆、尖厲，可謂一字傳神。劉克莊《黃蘗詩》說“疏林霜下葉聲干”（《后村大全集》卷五），聯系落葉的飄然而下的形態，“干”字就用得不是地方，倒不如“蕭蕭”二字能曲盡其妙。與劉克莊同時略早的徐璣在其《曉》詩中說“猶干竹葉聲”（《二薇亭集》），以“干”狀風竹之颯颯作響，亦不盡妥帖。惟獨形容“天靜無風”中“鳴骹”之聲用“干”為逼肖。這里，詩人扣著“鳴骹”繪影繪聲：上句“直上一千尺”，屬于視覺感受，側重寫高，箭身一點，箭影如線；下句“無風聲更干”，屬于聽覺感受，側重寫遠，箭聲震蕩于曠野之上，而這曠野之上的天幕，又恰為箭身、箭影的深色點、線提供了面的淺色背景，點、線、面相互結合而成天然精巧的構圖。
寫了天上的“鳴骹”之后，詩人緊接著寫地下仰看“鳴骹”的人，這就是詩的.后兩句：“碧眼胡兒三百騎，盡提金勒向云看。”“碧眼”在這里既突出了北方某些少數民族的生理特征，又切合此時抬頭望箭的規定場景，還因為眼睛作為心靈的窗戶，人物的內在情感與外在風采，都可以通過它來集中體現，所謂“傳神寫照，正在阿堵（這個，指眼珠）中”（東晉畫家顧愷之語）。王安石的《明妃曲》詩說“明妃初嫁與胡兒”（《王文公文集》卷四十），歐陽修的和詩也說“維將漢女嫁胡兒”（《歐陽文忠公文集》卷八《明妃曲和王介甫作》），都以“胡兒”稱外族年輕人。而在柳開詩中則更包含著親切的語調。“碧眼胡兒三百騎”，描繪一隊少數民族的年輕驍騎，句中雖只排列名詞，實是以靜寫動，使人想像那眉宇間流露著威武氣概的草原漢子們揚鞭躍馬、奔逐追馳的熱烈場面。“盡提金勒向云著”，則又以動寫靜：拉緊了馬韁，抬起了望眼，一個接一個的動作霎時聚落在全體騎手的屏氣凝視中；正見喧騰，忽歸沉靜，“向云看”的“三百騎”深深被“直上一千尺”的“鳴骹”所吸引，全神貫注、目不轉睛，宛如戲曲舞臺上的角色亮相，具有一種雕塑型的美。唐人李益有一首題為《從軍北征》的邊塞詩：“天山雪后海風寒，橫笛遍吹《行路難》。磧里征人三十萬，一時回首月中看。”這末二句，寫“征人”因聞笛思鄉始翹首望月，情原非由所“看”之“月”引起，“月”僅作為鄉心之寄托，故而茫然“回首”，格調低沉、色彩灰暗，且無雕塑型的美。對照起來，柳開詩可謂青出于藍了。 因為是一首絕句，字數有限，詩中就難以面面俱到地展開一個全過程。詩人恰能利用短小篇幅，舍棄次要情節，捕捉最為精彩動人的意象，將北方少數民族的剽悍性格與尚武精神表現得淋漓盡致，不愧為宋代邊塞詩的“壓卷”之作。
柳開生活在北宋初年，宋詩尚未形成鋪陳直述，以議論說理見著的特色。同樣的內容，在歐陽修詩里卻是“胡人以鞍馬為家，射獵為俗，泉甘草美無常處，鳥驚獸駭爭馳逐”（《明妃曲和王介甫作》）的質直表現。后來蘇轍出使遼國時，在《虜帳》詩中也是“舂糧煮雪安得飽，擊兔射鹿夸強雄”，“釣魚射鵝滄海東”，“彎弓射獵本天性”（《欒城集》卷十六）的夾敘夾議。比較起來，柳開此詩猶有唐人風韻，空靈蘊藉，情辭豐腴。在以意趣氣骨、拗折瘦勁取勝的宋詩中，也應算是別具一格的了。而柳開曾經“部送軍糧至涿州”，“使河北”，“知代州”，又“徙忻州刺史”，并且“善射”、“倜儻重義”（《宋史·柳開傳》），則又表明《塞上》詩寫得如此成功，乃是與詩人身歷其境，具有實際生活體驗緊密相關的。
古典詩詞鑒賞 18
《一剪梅·雨打梨花深閉門》原文
雨打梨花深閉門，孤負青春，虛負青春。
賞心樂事共誰論？花下銷魂，月下銷魂。
愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕。
曉看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
鑒賞：
瀟灑的唐伯虎，也會沉浸于愛情之中。
這是一首閨怨詞，以女子的口吻寫相思之情。
她藏于深閨，將一切都關在門外，屋外淅淅瀝瀝，梨花在噼啪聲中不斷搖曳，春來春去中加重其往昔曾經有過的“賞心樂事”的失落感；至若青春年華也就無可挽回地在花前月下神傷徘徊之間被殘酷地空耗去。
時間在空間中流逝，空間的.凝滯、間距的未能縮卻花開花落，人生便在等待中漸漸消逝，人生終將凋零，只可在“行也思君，坐也思君”中度過漫長歲月。
總有時間也無能為力的事情——比如愛，比如思念。
古典詩詞鑒賞 19
原文：
鷲嶺郁岧峣，龍宮鎖寂寥。
樓觀滄海日，門對浙江潮。
桂子月中落，天香云外飄。
捫蘿登塔遠，刳木取泉遙。
霜薄花更發，冰輕葉未凋。
夙齡尚遐異，搜對滌煩囂。
待入天臺路，看余度石橋。
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賞析
“鷲嶺郁岧峣，龍宮鎖寂寥”，鷲嶺，即印度靈鷲山，這里借指飛來峰。岧峣，山勢高峻貌；冠一“郁”字，見其高聳而又具有蔥蘢之美。龍宮，相傳龍王曾請佛祖講經說法，這里借指靈隱寺。寂寥，佛家以“清靜”為本，冠一“鎖”字，更見佛殿的肅穆空寂。這兩句，借用佛家掌故而能詞如己出；先寫山，后寫寺，...
作者介紹
宋之問
宋之問 宋之問，字延清，一名少連，漢族，汾州（今山西汾陽市）人。一說虢州弘農（今河南靈寶縣）人。初唐時期的著名詩人。
古典詩詞鑒賞 20
九月九日憶山東兄弟
朝代：唐代
作者：王維
原文：
獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。
賞析
《九月九日憶山東兄弟》是唐代詩人王維創作的詩歌。此詩寫出了游子的思鄉懷親之情。詩一開頭便緊切題目，寫異鄉異土生活的孤獨凄然，因而時時懷鄉思人，遇到佳節良辰，思念倍加。接著詩一躍而寫遠在家鄉的.兄弟，按照重陽節的風俗而登高時，也在思念自己。全詩詩意反復跳躍，含蓄深沉，既樸素自然，又曲折有致，其中“每逢佳節倍思親”更是千古名句。
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